11月8日，由青年導演黃璜自編自導，李少紅監制的電影《武林孤兒》將正式登陸全國院線(xiàn)。這部電影曾獲得了多個(gè)海外電影節的認可。除去這些華麗的外表，導演黃璜心中的《武林孤兒》到底是怎么樣的？他又是如何寫(xiě)出這樣荒誕幽默風(fēng)格的劇本的？

創(chuàng )作萌芽，本命養成系劇本

黃璜導演管《武林孤兒》的劇本叫作“本命養成系劇本”，因為這個(gè)劇本一直在隨著(zhù)他的成長(cháng)與思想變化在不斷調整與進(jìn)化。據悉，黃璜導演因自己年幼時(shí)被送到了一個(gè)封閉的體校進(jìn)行訓練，所以最初寫(xiě)這個(gè)劇本的時(shí)候，他是以武校里的孩童作為主視角，進(jìn)行半自傳體的創(chuàng )作。后來(lái)隨著(zhù)他的成長(cháng)，對社會(huì )、世界的看法越來(lái)越復雜，單純描寫(xiě)叛逆孩童的劇本內核已無(wú)法滿(mǎn)足他的創(chuàng )作沖動(dòng)了。

多年的北漂沉浮，讓他不再想單純地只表達一種青少年的反抗本能，而是蛻變出一個(gè)知識分子的客觀(guān)心態(tài)。于是當而立之年的黃璜參加青蔥計劃的時(shí)候，《武林孤兒》的劇本也變成了用成年人的視角來(lái)看世界，主角由練武的少年變成了一個(gè)武術(shù)學(xué)校的文化課老師。

意外選角，呈現最終電影效果

劇本完成了，如何將其影視化呈現成為黃璜導演新的目標?！段淞止聝骸窂拈_(kāi)始籌備到拍攝完成，總共耗時(shí)三個(gè)月，拍攝周期為一個(gè)月。值得一提的是，影片中扮演武校學(xué)生的小演員們，全部選自影片的拍攝地，中國最大的武術(shù)學(xué)校——塔溝武校。其中，最主要的武校生角色——張萃山是導演意外地在訓練的孩子里發(fā)現的。當時(shí)他正在被教練訓斥，他的狀態(tài)與黃璜導演想要的感覺(jué)十分的吻合，盡管他與角色預期的年齡身高都不相符，但他那一張生動(dòng)難得的臉立馬抓住了導演的視線(xiàn)。

為了用這位非職業(yè)的小演員做這個(gè)角色，導演和工作人員用了各種方式去調整和配合他的狀態(tài)，甚至有為了男孩不會(huì )游泳而改掉劇本的情況。面對時(shí)間緊、容錯率低的拍攝環(huán)境，黃璜導演克服了種種問(wèn)題，在11月8日即將給到他的最終“答卷”。

幽默反抗，讓荒誕成為現實(shí)

在電影中，有很多隱喻和意象性元素。這些雜糅戲謔的元素配合著(zhù)時(shí)而冷靜、時(shí)而不正經(jīng)的視聽(tīng)，讓很多看過(guò)《武林孤兒》的觀(guān)眾表示，影片具有十足的荒誕幽默感。對此，黃璜導演認為荒誕其實(shí)是一種對生活的反抗，是尋找意義的方式。而幽默則是手段，是讓反抗沒(méi)那么激烈，比較容易被接受的策略?！段淞止聝骸氛抢昧擞哪氖侄伟褜ι鐣?huì )的反抗、對生活的掙扎裹上了一層糖衣，讓荒誕成為現實(shí)。

不同于當下中國文藝電影的“現實(shí)主義”風(fēng)潮，《武林孤兒》是一個(gè)特殊的存在。就像東京電影節評委的頒獎詞里說(shuō)的一樣：“黃璜有著(zhù)復雜的視覺(jué)與敘事風(fēng)格，他的電影主題所表現出的力量、具有廣闊視野的智慧，以及呈現出的野心給我們留下了深刻的印象。雖然受到當代美國電影的影響，但是我們能清楚的感知到這位導演擁有非凡的亞洲之音。他同時(shí)具備荒誕的幽默感和知識分子的敏銳，我們認為這非常罕見(jiàn)。”11月8日，一起走進(jìn)影院見(jiàn)證“特別”的《武林孤兒》！