譚門(mén)第七代傳人譚正巖手捧爺爺譚元壽遺像 攝影/本報記者 崔峻 家人送譚元壽最后一程 攝影/本報記者 王曉溪 一位戲迷舉著(zhù)譚元壽演出劇照 攝影/本報記者 王曉溪

現場(chǎng)

沒(méi)有巨幅挽聯(lián)和影像配樂(lè )，10月15日上午，京劇表演藝術(shù)家譚元壽遺體告別儀式在八寶山殯儀館大禮堂舉行。書(shū)法家歐陽(yáng)中石題字：正宗一脈、大纛之家。藍天野、尚長(cháng)榮、馬未都、劉長(cháng)瑜、李幼斌、王珮瑜等眾多文化界名人敬送了花圈。除譚家后人，葉少蘭、趙葆秀、王蓉蓉、于魁智、李勝素、杜鎮杰、胡文閣等藝術(shù)家專(zhuān)程趕來(lái)送別。

譚孝曾：父親曾資助群眾演員買(mǎi)電視機

譚門(mén)第六代傳人譚孝曾近幾日每天都會(huì )去為父親守靈，作為家中老大，他在和父親的喃喃自語(yǔ)中說(shuō)得最多的是譚派的傳承以及后輩間的和睦。

“今天有近千人來(lái)送家父，特別欣慰，這不僅是對父親個(gè)人的敬意，也是對中國傳統文化和京劇藝術(shù)的關(guān)切，我們作為譚家后人也從中感悟到父親這一生平易踏實(shí)低調獲得的尊敬。他老人家一輩子都在盡自己最大的能力去幫助別人，無(wú)論是傳達室的工作人員，還是身邊的各工種，他都一視同仁。以往每場(chǎng)演出完，他都會(huì )在演出費之外再單獨感謝合作者，表達的是對同行的尊重。劇院第一次去香港演出，我父親還曾資助群眾演員買(mǎi)電視機。”

譚元壽去世兩天后，譚正巖將在長(cháng)安大戲院演出《許云峰》，家中出了喪事原本可以回戲，但譚孝曾鼓勵兒子繼續演出，后來(lái)那兩場(chǎng)演出譚正巖不僅格外專(zhuān)注，甚至超常發(fā)揮，而戲迷也給予了超過(guò)以往的熱烈掌聲。演出結束后，譚孝曾一家三口上臺謝幕，向觀(guān)眾、同臺的演員以及樂(lè )隊分別鞠躬，身體力行傳承譚門(mén)“高調門(mén)唱戲、低調門(mén)做人”的家風(fēng)。

譚正巖：爺爺常跟我講戲比天大

譚門(mén)第七代傳人譚正巖在爺爺去世后還在長(cháng)安大戲院演出了現代京劇《許云峰》，“這是我人生很有意義的兩天，不僅演出帶有傳承性質(zhì)，爺爺的離世也讓我有很大壓力，這兩天本應為爺爺盡孝守靈，但我堅信他如果能看到，也是希望我能完成演出。他常跟我講戲比天大，要舍小家顧大家，這個(gè)大家就是觀(guān)眾。”

“這些年爺爺幾乎每年都會(huì )因為肺部問(wèn)題住院，而那段時(shí)間我因為演出多加上照顧孩子，家人沒(méi)有告訴我爺爺住院的消息，后來(lái)得知爺爺昏迷的消息后，我去醫院探望，沒(méi)多久爺爺居然出院了。于是孩子滿(mǎn)月那天，我帶著(zhù)孩子去和爺爺見(jiàn)面，見(jiàn)到第四代一直是他的心愿，爺爺高興地和重孫合影。”譚正巖說(shuō)。

劉侗：守正，也不要忘記創(chuàng )新

昨天，八寶山大禮堂門(mén)上高掛“沉痛悼念譚元壽同志”的橫幅。在告別儀式前，北京京劇院院長(cháng)劉侗接受北京青年報記者采訪(fǎng)。

他說(shuō)譚元壽先生在他心目中是一棵大樹(shù)，他無(wú)私地奉獻給京劇的表演事業(yè)、創(chuàng )作事業(yè)和教育事業(yè)，對京劇的劇目創(chuàng )新在當代做出了杰出的貢獻。譚元壽先生在傳統劇目上有著(zhù)厚實(shí)積累。今后，要發(fā)揚譚先生身上寶貴的藝術(shù)精神，這個(gè)精神首先表現為對傳統的敬畏。我們這代京劇藝術(shù)工作者要不斷地挖掘和整理前輩留下的傳統劇目。再有，他不光是繼承，更重要的品質(zhì)是不斷創(chuàng )新，排演新的劇目。這鼓舞我們當代京劇人，守正，也不要忘記創(chuàng )新。

葉少蘭：元壽大哥是我們的榜樣

京劇表演藝術(shù)家、當今葉派掌門(mén)葉少蘭和譚元壽合作了四十多年，演出了《龍鳳呈祥》《四郎探母》《御碑亭》《鳳還巢》等眾多劇目。“譚家幾代人對京劇以及民族文化貢獻巨大，元壽大哥做人做藝更是我們的榜樣。”

葉少蘭說(shuō)自己和譚元壽合作的劇目中，他認為最“得意”的是《群英會(huì )》和《打侄上墳》這兩出老劇。

杜鎮杰：他們一個(gè)個(gè)離去，很讓人擔憂(yōu)

京劇名家杜鎮杰專(zhuān)程來(lái)送譚元壽想到的是京劇的未來(lái)，“老先生一個(gè)個(gè)故去，我在兩會(huì )上的提案也提到過(guò)，京劇是非遺，京劇界如何將這些老先生的藝術(shù)留下來(lái)。這些年我玩命學(xué)，身上也就只有不到100出戲，而譚元壽先生這樣的大家身上都有幾百出戲，他們一個(gè)個(gè)離去，很讓人擔憂(yōu)。”

譚元壽還是杜鎮杰“青研班”的導師，他的岳父馬長(cháng)禮也和譚元壽合作了半輩子。“前段時(shí)間排《許云峰》，我看孝曾大哥在椅子上就睡著(zhù)了，才知道譚大爺又住院了，今年八月十五我還去探望了他。家學(xué)淵源深厚，他對傳承比我們著(zhù)急，每次見(jiàn)面總會(huì )問(wèn)我最近在唱什么，還囑我有機會(huì )帶著(zhù)正巖多演。譚門(mén)七代不僅是一部京劇史，這個(gè)家族非常值得人尊重。”

馬未都：戲曲對中國文化滋養功不可沒(méi)

收藏家馬未都雖然生活中與譚元壽沒(méi)有更多的交往，但他從50年前就開(kāi)始看譚元壽的戲，那時(shí)他才十幾歲。

“我們這代人都是看著(zhù)現代戲接受京劇教育的，所以對《沙家浜》中譚元壽先生的表演和唱腔都特別熟悉。我也喜歡電影，知道中國第一部電影《定軍山》就是由譚鑫培出演的，所以戲與電影是有著(zhù)不解之緣的，戲曲對中國文化的普及和滋養功不可沒(méi)。”馬未都說(shuō)。

文/本報記者 郭佳

文藝彈

今天，我們應該學(xué)習譚先生什么？

10月15日，近千人趕到八寶山送別譚元壽先生。作為一代京劇名家，作為一位跨越了舊中國、新中國成立初期和中國改革開(kāi)放三個(gè)時(shí)代的京劇表演藝術(shù)家，譚元壽先生身上所具有的京劇精神，是值得后人所總結和學(xué)習的。他個(gè)人的藝術(shù)經(jīng)歷和藝術(shù)實(shí)踐，對于我們未來(lái)的戲曲事業(yè)的發(fā)展具有強大的借鑒意義。

首先，我們要學(xué)習的就是譚元壽先生低調、務(wù)實(shí)、謙虛、謹慎的藝術(shù)作風(fēng)和做人原則。

當下是一個(gè)四處出“大師”，遍地生“藝術(shù)家”的年代，稍微有些名氣或者流量的演員，尤其是從事傳統藝術(shù)工作的演員，特別容易就被外行“飯圈”或者寫(xiě)手、評論操控者冠之以“藝術(shù)大師”或者“著(zhù)名表演藝術(shù)家”之名號，而這些演員也欣然受之，并洋洋自得。

但是譚元壽先生從來(lái)不喜別人這樣稱(chēng)呼他，更不敢以這些虛名自居，他曾經(jīng)說(shuō)過(guò)，“父親譚富英總教育我‘實(shí)至名歸’，特別是京劇演員，排位、收入要實(shí)至名歸，全要看臺上能耐，臺上見(jiàn)，實(shí)實(shí)在在到了那份兒上，自然而然地就歸你了。”

虛心向前輩學(xué)習，積極提攜后輩，關(guān)心年輕人的培養，著(zhù)名丑角演員黃德華和著(zhù)名戲曲教育家李文敏在接受筆者采訪(fǎng)時(shí)便提到譚元壽先生首先是一位好人，“只有先做好人，才能演好戲。”

實(shí)際上，譚元壽先生的這種藝術(shù)作風(fēng)和做人原則，既有京劇世家的家源祖訓，也有傳統戲班百余年流傳，同樣更有新中國新時(shí)代下的社會(huì )主義文化事業(yè)的培養。他的這種為人處世原則，恰恰是傳統道德中的良性部分與新時(shí)代新精神的圓滿(mǎn)融合，這正是今天我們在傳承和發(fā)展傳統文化藝術(shù)中所最重要的部分。因為我們發(fā)展一切傳統藝術(shù)的目的，不僅僅是讓它們活下來(lái)或者活得更好，而是最終能夠讓這些藝術(shù)中的藝術(shù)精神去豐富人、去凈化人、去美化人，讓傳統文化精神得以發(fā)揚光大。

試想，如果我們的演員或者傳統藝術(shù)從業(yè)者連傳統文化精神都不具備，逐名追利，內不養外不修，把自己和藝術(shù)放進(jìn)了“玻璃罩子”或者放進(jìn)了“馬戲園子”，最終頂多是把傳統藝術(shù)的外殼呈現給觀(guān)眾，遺留給后世，但內在的人文精神已經(jīng)蕩然無(wú)存，這種只顧眼前沽名釣譽(yù)和流量，不顧未來(lái)發(fā)展大局的行為恐怕才是傳統藝術(shù)最大的敵人。

其次，我們要學(xué)習譚元壽先生在藝術(shù)上以我為主、博采眾長(cháng)、緊跟時(shí)代步伐的藝術(shù)精神。

譚元壽先生出身譚門(mén)，以譚為主，融合余派，藝兼南北，文武昆亂不擋，更重要的是他能將傳統與時(shí)代相結合，將“傳統”用在“時(shí)代”上，從而以舊創(chuàng )新，以舊變新，以舊換新；反過(guò)來(lái)，他在排演時(shí)代劇時(shí)沒(méi)有脫離傳統戲曲規范，將“時(shí)代”建立在傳統的基礎上，從而以新見(jiàn)舊，以新樂(lè )舊，最后達到以新愛(ài)舊的效果。一個(gè)郭建光，背后是多少傳統的底子，同時(shí)又有多少新的表演程式的塑造，足以說(shuō)明問(wèn)題。

反觀(guān)今天，我們的一些從事傳統藝術(shù)的工作者，要么把“流行”看作學(xué)戲的唯一標準，忽視自己的個(gè)人特點(diǎn)；要么把現代與傳統完全割裂，把西方與東方完全割裂，東施效顰；要么對自己過(guò)高估計，忽視戲曲合理表達，亂改唱腔和程式，以丑為美，博取廉價(jià)掌聲。

顯然這樣的藝術(shù)格局是無(wú)法承繼傳統藝術(shù)和傳統文化的發(fā)展的。

最后，我們要具體地研修譚元壽先生遺留下來(lái)的劇目、唱腔和其他的藝術(shù)表演手段。

盡管譚元壽先生離去了，但幸運的是他門(mén)徒廣泛，一代弟子和二代弟子遍布四海，且不受門(mén)派所限。同時(shí)，譚元壽先生也留下了許多的劇目和影像資料，這對于后人研修他的藝術(shù)，無(wú)論傳統還是現代，都大有裨益。

其實(shí)就像戲曲名家杜鎮杰所說(shuō)，暮年的譚先生在排戲這件事上比杜鎮杰自己都著(zhù)急，原因很簡(jiǎn)單，對于暮年譚元壽來(lái)說(shuō)時(shí)不我待，不能讓這些傳統的東西絕了后路。而縱觀(guān)整個(gè)中國傳統藝術(shù)領(lǐng)域，不僅僅是京劇一門(mén)，真正的老藝術(shù)家日漸稀少，不抓緊留存、挖掘和恢復他們的藝術(shù)成果，最終只會(huì )讓偽藝術(shù)、偽傳統、偽大師流行于世，讓謊言借助流量肆意橫行。

唯有守正與創(chuàng )新，方能撥開(kāi)謊言與“唯流量”的迷霧，讓富有中國文化內涵的人文精神在新時(shí)代里更放光芒。

文/本報記者 滿(mǎn)羿

本組統籌/滿(mǎn)羿 劉江華