一直專(zhuān)注于挖掘新題材新市場(chǎng)的米未傳媒暫停了小眾口碑綜藝《樂(lè )隊的夏天》新一季的制作，入局“喜劇”這個(gè)“卷到飛起”的賽道，推出《一年一度喜劇大賽》。截至目前，《一年一度喜劇大賽》已播出5期，豆瓣開(kāi)分從8.0分小幅度跌落至7.8分，盡管離年度爆款仍然差一口氣，但節目中的多個(gè)作品在社交平臺上引起熱議，實(shí)現了較大范圍的出圈，稱(chēng)得上是本年度喜劇類(lèi)節目中一匹黑馬。

簡(jiǎn)單粗暴 走“短平快”路線(xiàn)直接投喂笑料

區別于《德云斗笑社》《脫口秀大會(huì )》這種主打單一喜劇類(lèi)型的節目，《一年一度喜劇大賽》將節目定位為“原創(chuàng )新喜劇競演綜藝”。

所謂“新”，首先體現在節目呈現的喜劇類(lèi)型上?！兑荒暌欢认矂〈筚悺分鲃?dòng)拋棄了傳統小品、相聲、脫口秀等更大眾化的喜劇形式，引入了節奏更快“素描喜劇”，要求演員們在短時(shí)間且固定的場(chǎng)景中完成作品，情節圍繞單一事件展開(kāi)，不鋪墊、不繞彎，包袱直給，簡(jiǎn)單明了。

這種“短平快”喜劇模式缺點(diǎn)突出：戲劇結構不完整，笑點(diǎn)淺薄流于表面，內容缺乏可回味性。但是，卻完全吻合了短視頻時(shí)代中，人們的觀(guān)看習慣——觀(guān)眾可以迅速進(jìn)入劇情，不需要攢足耐心，等待包袱抖開(kāi)，而素描喜劇中笑點(diǎn)的設置也如同爽劇一般，簡(jiǎn)單粗暴地在集中時(shí)間段內，對觀(guān)眾的同一個(gè)興奮點(diǎn)進(jìn)行持續刺激，進(jìn)而達到“沒(méi)心沒(méi)肺大笑一場(chǎng)”的效果。

除此之外，《一年一度喜劇大賽》還將話(huà)劇、默劇、音樂(lè )劇等藝術(shù)門(mén)類(lèi)與喜劇相結合，突破觀(guān)眾的單一認知，向觀(guān)眾展示出豐富多樣的表演形態(tài)。比如，《站臺》和《這個(gè)殺手不大冷》分別帶有鮮明的話(huà)劇和音樂(lè )劇質(zhì)感，王梓表演的《空手道高手》則在融合默劇與喜劇的基礎上，添加了口技表演?！逗瞄|蜜》中玩偶的運用，融合了木偶戲和布袋戲的元素?！?a target="_blank" href="/forum/136192.html" title="我的爸爸">我的爸爸》《青蛙王子》《大巴車(chē)上的奇怪鄰座》則讓觀(guān)眾見(jiàn)識了“漫才”這種來(lái)自日本的站臺喜劇形式。

另外，在賽制上，《一年一度喜劇大賽》也有小小創(chuàng )新——5位大咖評委的評審分值與觀(guān)眾等同，盡管仍擁有保送權利，但他們不再擁有生殺大權，在一定程度上避免了單一審美導向，讓“叫座又叫好”和“叫好不叫座”的喜劇都可以在節目中收獲一份認可。

選手不俗 就算“腳趾部”演員也已耕耘多年

所謂“新喜劇”，不僅體現在形式上，還體現在“新人”上。“這是為新新喜劇人辦的比賽。”馬東在《一年一度喜劇大賽》一開(kāi)篇，便對這檔原創(chuàng )喜劇綜藝作出了簡(jiǎn)要概括。

因此，盡管有馬東、黃渤、李誕、徐崢、于和偉領(lǐng)銜的大咖導師團和金婧、小鹿等少數國民度較高的喜劇人加盟，《一年一度喜劇大賽》仍將人物展示重點(diǎn)放在了“小透明”身上。

25組喜劇人中，有資深的表演藝術(shù)家、有知名的男一號，也有跨界選手和“快要揭不開(kāi)鍋”的18線(xiàn)演員、草根編劇，但在大多數人眼中，這些參賽選手都稱(chēng)得上是“新人”。觀(guān)眾不了解他們的身份背景，沒(méi)看過(guò)他們的演出，甚至對他們的名字和相貌都很陌生。但這些不為人所知的“腰部”甚至“腳趾部”演員，其實(shí)已經(jīng)在各自的領(lǐng)域默默耕耘了許多年。

來(lái)自賴(lài)聲川“上劇場(chǎng)”的演員宗俊濤和楊雨光，經(jīng)過(guò)《寶島一村》《幺幺洞捌》等舞臺劇作品多年的錘煉，展現出高超的舞臺掌控能力；《站臺》的三位男演員東靖川、黃澄澄和顧宇峰，也合作了《大學(xué)生士兵的故事》《飲食男女》等共計300集情景喜劇。

在第二期節目中表演《這個(gè)殺手不大冷》而獲得8000分的“逐夢(mèng)亞軍”組合表演者之一蔣龍，在《扶搖》《逐夢(mèng)演藝圈》《君九齡》等多部影視作品中擔任過(guò)配角，從業(yè)時(shí)間長(cháng)達17年。說(shuō)起自己的生存現狀，他表示：“我們有時(shí)候不能掌控自己的選擇，吃了上頓沒(méi)下頓，不知道到底能演個(gè)什么樣的戲，或者能不能演上戲。”

被評為“中國默劇之光”的王梓，曾參加過(guò)愛(ài)丁堡國際藝術(shù)節等多個(gè)國內外戲劇節演出，不少戲劇迷看過(guò)其代表作品《HaHaHa》《離家出走》，而他的新作《Pa!》《默劇王子盲盒秀》也在巡演中，然而對多數綜藝觀(guān)眾來(lái)說(shuō)，仍是個(gè)名副其實(shí)的“大生臉”。

引發(fā)共情 還是關(guān)注現實(shí)的喜劇更好笑

對于喜劇作品來(lái)說(shuō)，“讓觀(guān)眾笑”是最基本的。但在“偉大喜劇的內核是悲劇”“笑過(guò)之后應有深思”的創(chuàng )作思路指導下，一般的喜劇節目總忍不住追求某種深刻表達，從而造成“喜頭悲尾”的節目常態(tài)。

以“沒(méi)心沒(méi)肺，快樂(lè )加倍”作為節目口號的《一年一度喜劇大賽》則大膽地表達了一種一直有爭議的態(tài)度——喜劇，光好笑就行了。盡管以束煥為代表的專(zhuān)業(yè)編劇稱(chēng)：“看了《三狗直播間》我笑了，笑完之后感到羞恥。”節目主理人馬東仍一再表達：“只要你能獲得觀(guān)眾掌聲，你愛(ài)干嘛干嘛。”于是，《一心不二用》中的“聲畫(huà)不同步”；《大巴車(chē)上的奇怪鄰座》中“一精一傻”的對話(huà)；《戲精導航》中演員對包租婆、紫薇等語(yǔ)音包的靈魂模仿……都是放棄追求“意義”，只求提供給觀(guān)眾速食快樂(lè )的例子。

但是，在《一年一度喜劇大賽》中也不乏關(guān)注現實(shí)、能夠引發(fā)年輕人共鳴的節目?！逗瞄|蜜》中，演員借玩偶之口來(lái)表達自己心聲的設定，反映出當今社會(huì )中常見(jiàn)的討好型人格；《站臺》中則展現了傳統“中國式父子”別扭卻溫暖的相處日常。

作為節目首期“頭炮”的《互聯(lián)網(wǎng)體檢》，以互聯(lián)網(wǎng)套路為主題，對大數據隱私泄露、彈窗廣告、會(huì )員辦理、直播帶貨等多重不規范商業(yè)現象進(jìn)行諷刺，其中對愛(ài)奇藝超前點(diǎn)播和“開(kāi)通會(huì )員后仍需看廣告”的調侃，更是直接將詞條#在愛(ài)奇藝吐槽愛(ài)奇藝#送上熱搜，引發(fā)了網(wǎng)友們的共鳴狂歡。

另外，還有《偶像練習生》對時(shí)下造星產(chǎn)業(yè)的諷刺；《時(shí)間都去哪了》對年輕人刷手機的“偷窺式”的模擬；《職場(chǎng)打工人》對社會(huì )職場(chǎng)996的反思都切中了當代年輕人的痛處?！度Ｐl戰》也通過(guò)演員對頭皮上“三根毛”的沉浸式、擬人化扮演，說(shuō)出了加班多、壓力大的年輕人飽受的脫發(fā)焦慮……

除了臺前的表演者，《一年一度喜劇大賽》還刻意將身居幕后、默默付出的編劇工作者們引到臺前，強調演員與編劇之間的“共創(chuàng )”，節目在每個(gè)作品開(kāi)篇的字幕中，都會(huì )并列展現演員和編劇的名字。演出結束后，還會(huì )讓坐在觀(guān)眾席中的編劇表達自己的創(chuàng )作理念。多名編劇也因此獲得了滿(mǎn)滿(mǎn)肯定，比如《大巴車(chē)上的奇怪鄰座》的編劇還珠，憑借多變的故事風(fēng)格讓各位導師大為贊賞；《互聯(lián)網(wǎng)體檢》《這個(gè)殺手不大冷》的編劇六獸甚至被徐崢當場(chǎng)“挖墻腳”，熱烈邀請其幫忙寫(xiě)電影劇本。

正是優(yōu)秀喜劇人共同創(chuàng )作的這些關(guān)注當下時(shí)代議題的優(yōu)秀作品，不僅令觀(guān)眾開(kāi)懷大笑，還能讓人從中感受到共鳴、發(fā)泄和治愈，因而獲得最大程度的出圈，進(jìn)而成為《一年一度喜劇大賽》的收視密碼。

文/羊城晚報記者 艾修煜